Her er en præsentation af alle festivalens musikalske stemmer - dag for dag. Det starter allerede med opvarmningen på torsdag i Salonen på Østerbro.
FESTIVAL-OPVARMNING:
Torsdag den 1. august kl. 16-21
i Salonen, Østerbrogade 222 på Østerbro
Se programmet for dagen.
Cathrine Nordseth
Cathrine er uddannet Almen musikpædagog fra Det Kongelige Danske Musik konservatorium og efteruddannelse i musikterapi under AAU og i livets skole.
Cathrine synger og laver sange om: Ånden i hånden, Livsmod og om den store kærlighed uden ord på sit eget syngesprog. Om alt det vi drømmer om, og godnat viser for store og små.
Cathrine har spillet på mange både små og store scener i landet, i meget forskellige musikgenrer, fra jazz til pop og avantgarde til Gamle revy sange.
Her får vi Cathrine helt solo med sine fortolkninger af egne og andres sange.
Foto: Michael Svennevig
BENEDICTE RIIS
Pressefoto: Søren Meisner (fra "Dit blik mit syn", Glad Teater)
ANNA SOPHIE THALBITZER LÜBECK
Foto: Copenhagen World Music Festival.
Shohreh Shahrzad
Shohreh er født i Iran og kom til Danmark i 2003. Hun udtrykker sig gennem dans, maleri, elektronisk musik og den traditionelle persiske rammetromme, daf. Hun har spillet en lang række koncerter i samarbejde med blandt andre Mizgin og med projekterne Innin, Kinnara og Missing Voices. Daf-trommen forener skindets fyldige, mørke klang med en syden og brusen fra de monterede metalringe. I modsætning til andre trommer bliver daf flere steder i Mellemøsten spillet af kvinder, bl.a. i bryllupsoptog.
Sammen med Thulla og Michael Svennevig har Shohreh skabt flere små mini-teaterforestillinger. Bl.a. "Minder om rejser jeg aldrig har været på" (2019). Se uddrag.
FESTIVALÅBNINGEN:
Lørdag den 3. august kl. 12-21
i HF Prøvestenen, Kardinalgangen 3, 2300 Kbh. S.
Se programmet for dagen.
Foto: Michael Svennevig
BENEDICTE RIIS
Foto: Majka Bjørnager
IBEN HASSELBALCH
Visesangeren Iben Hasselbalch har allerede været md på festivalen adskillige gange været gæst på festivalen i Prøvestenen. Det er hver gang en forrnøjelse. Iben har to cd-udgivelser bag sig og har guitarkassen fuld af flere nykomponerede viser, når hun besøger os. Det er sange, der dufter af sol og sommer, men der er også plads til vemodet, selv om det er humoren, der er mest gennemgående i Ibens sangunivers. Læs mere og hør podcast (2021).
Foto: Camilla Tiefensee Schrøder.
FEJL 41
Velkommen til de tre kvindelige musikere med Helena Ljunggren i forgrunden på vokal og guitar/ukuleje, Vivi Runge på bas og Helle Nerup på keyboard, guitar og kor. Helena har skrevet teksterne, der balancerer mellem humor og alvor. Først tror man at de gør grin med mændene, og bagefter tror man, at de gør grin med sig selv som kvinder. Men sandheden er, at de satiriske og humoristiske sange både kærtegner og langer ud efter såvel mænd som kvinder med et præcist blik for vore menneskelige svagheder. Det bliver varmt og kærligt skildret gennem sangene, som FEJL 41 fremfører med kæk ligefremhed. Fejl41 byder på små, underholdende musikalske fortællinger. Du vil få at vide:
• hvad Anne opdager på sin kærestes mobil
• hvorfor Solvej stadig er vred, selvom Leif har slået toiletbrættet ned
• hvorfor Dan og Dortes båd aldrig kommer ud at sejle - og meget mere!
Foto: Pernille Næsheim
RAMONA MACHO
Ramona & Rithva fremfører en tværkunstnerisk happening med livepainting, hvor Ramona er Rithvas lærred.
Dragqueen Ramona Macho og Bo Hagen Clausen fortæller om at finde vej mellem flere identiteter, for Ramona og Bo er én og samme person. Startede som undergrunds-transperformer, men er med tiden mere blevet dragqueen og performancekunstner. Det er beretningen om et liv og et kunstnerisk virke, der startede på Norsk Dukketeater Akademi og fortsatte på Den Dansk Filmskoles animationslinje, for bagefter at gå helt andre veje. Om at kæmpe sig fri og stå ved, den man er. Læs mere og hør podcast (2024).
Foto: Michael Svennevig.
BENJAMIN EGEBRO & JENS DAM
Når Benjamin (Roskilde, 17 år) og Jens (Havnsø, 18 år) optræder til festivalåbningen, er det første gang de optræder, siden de forlod Tølløse Private Efterskole, hvor de mødtes på musiklinjen. Det er musikken, der knytter dem sammen. Mange af deres musiknumre ligger allerede på diverse digitale platforme. De drømmer om et liv som rappere, omgivet af musik - og er godt på vej.
"-Vi har sygt optur over at være med til festivalåbningen!" Benjamin & Jens. Læs mere og hør podcast (2014).
Foto: Tina Lindop.
Cathrine Nordseth
& Peder Bakholt Ovesen
Peder Barkholt Ovesen (født 1957) har spillet og spiller på rigtig mange instrumenter, fordi han er så nysgerrig og legesyg. Klarinet, cornet, trompet fløjter, guitar og klaver. Peder har spillet i forskellige sammenhænge indenfor jazz og freejazz. Peder skriver sange på dansk og med en mening om alt i livet.
Cathrine Nordseth (født 1958), har også spillet på mange instrumenter, af nysgerrighed og legesyge. Guitar, El-bas, banjo, ukulele og kæbeharper (jawharpe) som er et traditionelt norskfolkemusik instrument, samt diverse percussion instrumenter. Cathrine skriver og synger sange på Norsk og Dansk, hun er født i Norge og er fuldblods norsk.
Læs miniportræt. Hør Cathrines optræden til festivalåbningen sidste år.
Foto: Michael Svennevig
TOM SONNTAG
”The man who sleeps under trees”er titlen på Tom Sonntags seneste cd. Naturen spiller en stor rolle for Tom, der er opvokset på en gård i en lille sydfinsk landsby. Allerede som 9-årig fik han konstateret muskelsvind, hvorfor hans far sørgede for, at Tom i stedet fik musikalske muligheder og udfordringer. De spillede sammen til fester og baller, og da Tom mange år senere kom til København, blev han betaget af alle de muligheder, som den musikalske tilværelse i København kunne tilbyde ham. Tom er inspireret af naturen, og der er et ekko af de finske skove til stede i hans musik. Tom maler, filmer, komponerer, spiller og synger. Selvfølgelig giver sygdommen begrænsninger, men Tom lever et meget aktivt liv - med mange rejser. Læs mere. (YouTube, 2022). Podcast, 2024. Læs mere.
Foto: Sofie Birkmose.
HARMONY RESTORED
feat. ALAIN APALOO
Musik er grænseløs, og nogle former for musik er det mere end andre. At lytte til Harmony Restored er en varm og sjælfuld rejse ind i et musikalsk landskab. Der er noget himmelsk over det, uden at det virker frelst. Der er en storhed, der giver sangen og musikken et bredt vingefang, der åbner ind til mange verdener. At følge med musikken er som at begive sig ud ad mange forskellige veje. Harmony Restored er Hanne Skov og Ayo Salomon feat. Alain Apaloo. Læs mere og hør podcast med Hanne Skov.
PIA RAUG & SØREN THUESEN
Foto: Charlotte Lakits.
PER BLOCH
Ord, toner og illustrationer flyder sammen i Per Blochs roman ROSA I AL SLAGS LYS. Det er en parforholdsroman, hvor alt det banale bliver væsentligt og det væsentlige bliver banalt. Men måske er sproget nøglen til det hele, for humoren bærer det hele vejen igennem. Den er grum, barsk og overraskende. Mød forfatter og komponist Per Bloch til festivalåbningen, hvor han vil fortælle og afspille lydværker fra romanen. Læs anmeldelse.
TOM SONNTAG
Musikeren og komponisten Tom Sonntag er af finsk oprindelse, og da Tom som gæst besøgte festivalen i Prøvestenen for flere år tilbage, har vi siden arbejdet på at Tom skulle præsentere sin egen musik på festivalen, og i 2021 lykkedes det endelig, sådan så der kommer en minikoncert om aftenen. Det er fortsat lige siden. Toms kompositioner er drømmende smukke og ofte vemodige. Med sig har han den klangstærke og improviserende vokalist Hanne Siboni. Seneste udgivelser er de drømmende og lyriske albums ”View” (2017) og ”The man who sleeps under trees” (2023). Læs mere og hør podcast (2023).
Foto: Tina Lindop.
HANNE SIBONI
Hanne Siboni har arbejdet 24 år professionelt med stemmen. Hun har baggrund som skuespiller og sanger, samt et selvudviklet stemmearbejde, som til stadighed udvikler sig i kontinuerlig research og integration af alt hvad der har indflydelse på vores måde at udtrykke os på som mennesker.
Men Hanne maler og skriver også, og har bidraget til festivalbogen "Hånd-i-hånd. En antologi om fællesskabers betydning (2024).
KATHRINE HEILESEN/VALKYRA
Sangeren og musikeren Kathrine Heilesen med kunstnernavnet Valkyra er en haveforeningens egne stærke musikalske multikunstnere. På albummet ”Valkyrie” synger hun inspireret af oldnordisk og keltisk folkemusik. Musikken virker tidløs, den er på én gang både ny og gammel, og har en gennemgående nordisk tone, der får hende til at lyde som en middelalderlig kvindelig skjald, og hendes evne til at spille på utallige fremmedklingende strengeinstrumenter forstærker kun det indtryk. Selv om den elektriske guitar, som hun også ynder, gør hendes udtryk meget mere moderne. Se YouTube-video.2. FESTIVALDAG:
Tirsdag den 6. august kl. 15-21
i GLOBAL Arts Gallery, Skalbakken 8 A, Vanløse
Se programmet for dagen.
Foto: Ole V. Wagner
RUBENS BALLADE
er kunstnernavnet på den syngende og guitarspillende Ruben Engelhardt. Ruben har altid beskæftiget sig med musik. Det er gennem musikken, at han orienterer sig i verden. Til daglig er han musiklærer i folkeskolen, og derudover komponist og tekstforfatter. Udover hans soloprojekt “Rubens Ballade” spiller han i to andre bands og skriver sange om både stort og småt, men har gennem de sidste år skrevet sange, der er båret frem af hans engagement i kampen for en mere human flygtningepolitik, næret af kontakten med flygtninge og mødet med Bedsteforældre for Asyl. Hør nummeret han har skrevet til festivalen sidste år, og som var med på den indledende podcast med festivaltekster. Se filmklip fra festivalen i 2021. Podcast, 2024. Læs mere.
Karsten Bjarnholt & Ole Bundgaard
Sammen vil Karsten & Ole fremføre en lille suite med nogle tekster om Hr Bigandt med musik til.
Karsten fortæller:"
Hr. Bigandt var lærer på Frederiksberg i 1950-erne. Han uddelte nogle flade lussinger. Det er rigtigt. Men ellers er der ikke meget rigtigt i digtene om den ægte hr. Bigandt. Jeg bruger hans navn som model for en vaklende bevidsthed, bla. min egen. Hr. Bigandt er en model på usikker autoritet. Han var en lærer, der gav lussinger. Jeg bruger hans navn - nu mange år efter - som om, jeg var ham - med usikkerheden intakt. Hr Bigandt i mine digte er en model for voldelig usikkerhed. Min egen!"
Karsten Bjarnholt (1944, Frederiksberg) er digter, og medvirker for første gang på festivalen – med sin seneste digtsamling: ”Det er dejligt”, 259 digte, der udkom i oktober 2023. Bjarnholt er uddannet fra lærerseminariet i 60'erne og fra Forfatterskolen under Poul Borum. Bjarnholt debuterede i Hvedekorn i 1966 og med sin første egen digtsamling ”Albert og Victoria” i 1970 på forlaget Arena. Bjarnholt var formand for lyrikerne i Dansk Forfatterforening fra 2010 - 2014.
Ole er alsidigheden selv i egen person. Han maler, han komponerer, han digter og han synger og spiller. Det er slet ikke det som Ole ikke gør, for han formår at favne over det hele. Måske fordi han er så god til at samarbejde, for det gør ham til en rigtig god sideman, hvis han da ikke selv er i fokus. Haiku-formen har lagt sig tæt om ham. Men saxofonen er heller aldrig langt væk - og penslen er det heller ikke, Ole var den første modtager af festivalens ALTRUISTISKE PRIS 2018.
Pressefoto: Søren Meisner (fra "Dit blik mit syn", Glad Teater
ANNA SOPHIE THALBITZER LÜBECK
i Salonen, Østerbrogade 222 på Østerbro.
se programmet for dagen.
3. FESTIVALDAG:
Torsdag den 8. august kl. 19-21
i Salonen, Østerbrogade 222, Østerbro
Se programmet for dagen.
Foto: Ole V. Wagner
RUBENS BALLADE
er kunstnernavnet på den syngende og guitarspillende Ruben Engelhardt. Ruben har altid beskæftiget sig med musik. Det er gennem musikken, at han orienterer sig i verden. Til daglig er han musiklærer i folkeskolen, og derudover komponist og tekstforfatter. Udover hans soloprojekt “Rubens Ballade” spiller han i to andre bands og skriver sange om både stort og småt, men har gennem de sidste år skrevet sange, der er båret frem af hans engagement i kampen for en mere human flygtningepolitik, næret af kontakten med flygtninge og mødet med Bedsteforældre for Asyl. Hør nummeret han har skrevet til festivalen sidste år, og som var med på den indledende podcast med festivaltekster. Se filmklip fra festivalen i 2021. Podcast, 2024. Læs mere.
FESTIVALAFSLUTNINGEN:
Søndag den 11. august kl. 13-16
i Gårdhaven ved Dansk PEN,
Dronningensgade 14 på Christianshavn
(Hvis det ikke er udevejr, bliver det i
Dansk Forfatterforening,
Strandgade 6 - et par gader derfra).
Se programmet for dagen.
Foto: Michael Svennevig
FREDERIC GONZALEZ-KNUDSEN
(Frederic GK)
"Jeg er fransk, fra omegnen af Paris, og flyttede til Danmark i 1999 og fik en familie. Vi har boet i Frankrig, Danmark og Brasilien, hvor jeg har været en del af forskellige musikalske konstellationer. Senest er jeg med i bandet Straight On som forsanger og i bandet Café Paris som komponist, guitarist og sanger. Jeg begyndte at skrive mine egne sange i 2021, fordi jeg havde behov for at udtrykke mig, men syntes ikke, at jeg kunne gøre det med ord alene."
På festivalen vil Frederic synge et udpluk af sine egne kompositioner på fransk og på engelsk inspireret af "Verden er fuld af veje" -temaet
Foto: Michael Svennevig
BENEDICTE RIIS
/Tante Andante har en lang række bogudgivelser bag sig. Lige så mange rejser og mange flere sangkompositioner. Geografisk strækker det sig over hele kloden. Benedicte har rejst rundt med sine sange og historier gennem mere end 40 år. Først med etableringen af Tante Andante-huse rundt omkring i verden. Siden har hun sejlet havene tynde – og nu gælder det så H. C. Andersen. Benedicte vil læse op fra ”Prinsessebogen”, der udkommer senere på måneden. Hun vil læse om, hvordan vi besejrer Snedronningen og lukker en masse vildveje. Modtager af festivalens Altruistiske Pris 2022. Læs mere. Hør podcast (YouTube, 2022).
Foto: Thulla.
THULLA
Thulla har 12 cd-udgivelser og 2 bogudgivelser bag sig. Men teatret har altid haft en særlig plads i hendes hjerte. Thulla medvirker og har komponeret og spiller musikken til Michael Svennevigs & ALF Dukke-teaters forestilling: "Drengen, der spurgte om det umulige”, der opføres til festivalopvarmningen 2024. Hør podcasten om "Et ideelt samarbejde". Thereminen har en anden stor plads i hendes hjerte. Hun udgav LP´en ” MUSICA AETHERIA” på Nordsø Records tidligere på året. Til festivalafslutningen vil Thulla spille musik fra den nye LP. Thulla er modtager af festivalens ALTRUISTISKE PRIS 2019.FESTIVALENS NACHSPIEL
Onsdag den 14. august kl. 19.30-22.00
et hemmeligt sted i Husum
(Stedet offentliggøres dagen før)
Foto: Majka Bjørnager
BODIL THOMASSEN
Bodil Thomassen fortæller om klangmeditation og plantesang:” Hver gang jeg sætter en skål i svingninger, lever den sit eget liv. Lydene og vibrationerne er skålenes, ikke mine. Når jeg slår på en skål, har jeg sendt det afsted, og noget andet overtager. Hvor lyden skal hen, og hvordan den bliver modtaget, er lydens eget ansvar. Som planten der synger. Jeg tilslutter deviceren, finder et blad og maskinen bliver pludselig plantens stemmebånd. Da jeg første gang mødte syngeskålen og mærkede vibrationen og dens stemme, var det forelskelse. Brusende, stormende, lykke og en dyb dyb indre ro, der fortalte mig, at alt var muligt. Jeg var en del at den store lykkelige evighed. Da jeg første gang hørte plantesang, var det som den trofaste kærlighed, min allerbedste ven. En ven, der så længe der er planter på jorden, vil være der for mig. I dag kan jeg ikke forestille mig en klangmeditation, uden at have en plante med.” Læs mere.
Foto: Michael Svennevig
CHRISTINA SVENNEVIG
”Jeg har altid været søgende, og min rejse har været meget lang. Der er noget andet end det, vi bare kan se. Men jeg havde pakket det væk i mange år, for jeg vidste ikke rigtigt, hvad jeg skulle bruge det til. Som barn var jeg én, der læste meget. Ja, jeg læste alt det jeg kunne komme i nærheden af. Umiddelbart lå det ikke i kortene, at jeg skulle begynde at spille på nepalesiske klangskåle.” Christinas møde med de klangskåle, der siden kom til at betyde så meget for hende, kan opleves på festivalens NACHSPIEL. Læs mere. Hør podcast (YouTube, 2020).
Foto: Ole Bundgaard
ROSENVINGE, CHRISTENSEN & SVENNEVIG
Trioen har spillet sammen i over 20 år. To guitarer og percussion. Nogle gange én guitar og akkordion sammen med percussion. Hvad er det egentlig I spiller? Nogle siger, at det er "tango-musik". Det er egentlig en god betegnelse, som vi glade tager til os. For selv ved vi det ikke. Vi spiller bare af hjertens lyst, og følger efter musikken dér, hvor den bringer os hen. Det er på lange rejser gennem fjerne kontinenter. Musikken er ofte improviseret, men det er kapelmesteren, der lægger rammen med sin spanske akustiske guitar, mens solisten spiller ind over den, med den særlige nordafrikanske eller måske rettere mellemøstlige klang, som den båndløse guitar har, der er indkøbt i Istanbul. Nogle gange er det også på melodica. Percussionisten spiller på en omvendt messingtromme af ukendt oprindelse. Skindet bruges næsten aldrig, men den let bulede messingoverflade giver en slags indisk inspireret tabla-klang. Især i de hurtigt løbende passager. Hør YouTube-lydvideo:
Foto: Tina Lindop.
CATHRINE NORDSETH
& PEDER BAKHOLT OVESEN
Cathrine Nordseth (født 1958), har også spillet på mange instrumenter, af nysgerrighed og legesyge. Guitar, El-bas, banjo, ukulele og kæbeharper (jawharpe) som er et traditionelt norskfolkemusik instrument, samt diverse percussion instrumenter. Cathrine skriver og synger sange på Norsk og Dansk, hun er født i Norge og er fuldblods norsk. Læs miniportræt. Hør Cathrines optræden til festivalåbningen sidste år.
SKYE LØFVANDER
SANDY CHATZ
Foto: Michael Svennevig
TOM SONNTAG
Foto: Tina Lindop.
HANNE SIBONI
Hanne Siboni har arbejdet 24 år professionelt med stemmen. Hun har baggrund som skuespiller og sanger, samt et selvudviklet stemmearbejde, som til stadighed udvikler sig i kontinuerlig research og integration af alt hvad der har indflydelse på vores måde at udtrykke os på som mennesker.
Men Hanne maler og skriver også, og har bidraget til festivalbogen "Hånd-i-hånd. En antologi om fællesskabers betydning (2024).
Foto: TinaLindop.
Ingen kommentarer:
Send en kommentar